Programación Pilar 2026

Pablo Serrano 1908-1995 (Permanente)

Cuándo

  • domingo 18 de octubre, 10:00

Dónde

IAACC Pablo Serrano
Pº María Agustín, 20

Accesibilidad

Este sitio todavía no lo hemos comprobado. No sabemos si es accesible.

Lo que dice el Ayuntamiento (dato oficial, sin comprobar): «Accesible con Acompañante Entrada: De madera, accesible Baños: Semiadaptado, faltan las barras Sala de exposición amplia para su recorrido y totalmente adaptada con rampas Información facilitada por Disminuidos Físicos de Aragón Accesibilidad Física Aparcamiento accesible reservado Espacio accesible reservado Aseos Adaptados: Sí Se permiten perros guía Información facilitada por el Observatorio de Cultura»

Fuente: agenda cultural del Ayuntamiento de Zaragoza — ver el acto en su web. Datos actualizados por el Ayuntamiento el 2026-09-18.

En 2017, el Instituto Aragonés de Arte y Cultura Contemporáneos (IAACC) renovó la exposición permanente del escultor Pablo Serrano. El museo incorporó nuevas obras a la muestra permanente y reordenó el discurso expositivo resaltando las series más destacadas del creador con el objetivo de ofrecer una visión más global de toda su trayectoria.

La exposición permanente plantea la evolución artística de la obra de Serrano desde su regreso a España a mediados de los años 50 del siglo XX.

Una de las series fundamentales de la década de los 60 es Bóvedas para el Hombre, estructuras cóncavas e irregulares con aspecto de gruta, de las que 23 fueron presentadas en la XXXI Exposición Bienal Internacional de Venecia en 1962. Esta serie representa el definitivo compromiso que el escultor sentía con el hombre y su existencia: la bóveda como protección del individuo y concebida como el útero materno, que nos protege del mundo exterior.

La obra de Pablo Serrano nunca dejó de evolucionar a lo largo de toda su trayectoria artística, pues su intención siempre giraba en torno a la reflexión de la idea, el objeto y el proceso creativo. La escultura y el dibujo plasmaron su filosofía de vida, siempre manifestando sus preocupaciones por el individuo, utilizando la escultura como transmisora constante de ideas mediante la cual lograr la comunicación y mostrar las emociones.